Viktor Vasnetsov – Giants (Heroes) 900 Classic russian paintings

супер, буду чаще заходить.

1000 раз СПАСИБО! Очень выручили, даже не ожидал, что смогу найти картины с таким разрешением.

Да это действительно здорово

самые крутая картина.

васнецов писал её 30 лет

здорово

на мой взгляд Виктор Васнецов лучший художник всех времен и народов.

Это просто великолепно, она такая огромная!

Мне нужно описание этой картины

1898. Canvas, oil. Tretyakov Gallery, Moscow, Russia.
Even during his studies at the Academy of Arts, Vasnetsov showed a tendency towards folk roots. In those years, he created about two hundred illustrations for The Peoples Alphabet, Stolpyanskys Soldiers Alphabet, and Vodovozovs Russian Alphabet for Children. He also illustrated fairy tales such as The Little Humpbacked Horse and The Firebird. In 1871, a pencil sketch of the future famous painting Bogatyrs appeared, and since then this subject did not leave the artist.
In the spring of 1876, Vasnetsov left for Paris for a year, where I. E. Repin and V. D. Polenov were already working. Thanks to Repin, upon his arrival in Paris, Vasnetsov was immediately involved in studying and understanding the rich artistic life of the French capital, which was full of intense struggle. Debates held at exhibitions were moved to A. P. Bogolyubovs studio, where Russian painters often gathered. All this intensely inspired Russian artists to think about a national painting school. Repins Parisian canvas Sadko in the Underwater Kingdom (1876), for which Vasnetsov posed as Sadko, although it remained his only work on this theme, clearly indicated possible paths of national quests. In turn, after visiting Polenovs studio in Paris, Vasnetsov quickly painted the famous sketch Bogatyrs (1876), pouring out his mature and established vision of epic Russian history. Vasnetsov gave this sketch to Polenov, but the latter agreed to accept the gift only after the large canvas was completed. This event took place in 1898, and since then the sketch has been in the collection of Polenovs paintings at the museum he organized.
At the beginning of 1885, Viktor Mikhailovich Vasnetsov received an invitation from A. V. Prakhov to participate in painting the newly built Vladimir Cathedral in Kyiv. Vasnetsov had a peculiarity that often surprised those around him. He could simultaneously perform the most diverse tasks that seemed incompatible at first glance. Thus, while intensely working on the paintings for Vladimir Cathedral, he also found time to reflect on the huge canvas Bogatyrs, which he brought with him from Moscow to Kyiv, and to work on the painting Ivan Tsarevich on the Grey Wolf, which he showed in 1889 at the exhibition of the Association of Traveling Exhibitions in St. Petersburg; he also created theatrical sketches and made illustrations for books, not to mention the numerous landscapes and portraits he painted during his time in Kyiv.
It turned out that almost three decades passed between the first pencil sketch (1871) and the large canvas Bogatyrs (1898), which crowned the painters heroic cycle. More than two decades separated the Parisian sketch from the painting.
I worked on the Bogatyrs, perhaps not always with due intensity... but they were always before me, my heart was drawn to them, and my hand reached for them! They... were my creative duty, an obligation to my native people, recalled the artist.
Bogatyrs is the largest and most significant painting by Viktor Vasnetsov – it is a powerful epic song of Russia, its great past – a painting designed to express the spirit of the Russian people.
Vasnetsov breathed with ancient Russia, the ancient Russian world, the ancient Russian spirit, feeling and intellect, noted critic V. Stasov. And here, the artist demonstrates his deep understanding of Ancient Rus, the characters of ancient Russians.
In accordance with folklore images, Vasnetsov developed the characters of his персонажей. In the center is Ilya Muromets. Ilya Muromets is simple and mighty, in him you feel a calm confident strength and wisdom gained from life experience. Strong in body, he is full of kindness, generosity and добродушие, despite his formidable appearance – with one hand raised to his eyes, he holds a палица, and in the other a spear. The warrior on the right, the youngest, is bold by nature – Alesha Popovich. A young handsome man, full of courage and bravery, he is a soul-mate, a great storyteller, singer, and гусляр; he has a bow with a spear, and gusli are attached to his saddle. The third warrior, Dobrynya Nikitich, in accordance with folklore, is representative and majestic. The delicate features of his face emphasize his refinement, his knowledge, culture, thoughtfulness, and foresight. He can perform the most difficult tasks that require ingenuity and diplomatic tact.
The heroes, as was customary in realistic painting and according to Vasnetsovs creative principle, are specific, with historically accurate costumes, weapons, chainmail, and stirrups. The Bogatyrs have a memorable appearance and яркие черты характера. However, these characters are not genre-specific but heroic.
You see all the heroes at once. They are presented as if from below, from the ground, and that is why they look торжественно and monumentally, embodying народную силу.
The artist did not skimp on details; every detail in the painting has its meaning. The Bogatyrs stand on the border of a field and a forest. A wonderful master of spiritualized landscapes, Vasnetsov brilliantly conveys the state of nature that resonates with the mood of the heroes. And the movements of the horses, the развевающиеся конские гривы in the wind, are echoed by the yellow ковыль. White heavy clouds swirl in the sky. The free wind gathers them into clouds and roams over the sun-scorched earth. A predatory bird soaring above the edge of the forest and grey burial mounds add an additional интонацию of danger. But the entire appearance of the Bogatyrs speaks of the reliability of these defenders of Rus land.
In ancient folklore and songs, a warrior is often not only a fighter but also a God-fearing person, a warrior in humility, in poverty. These are the Bogatyrs of Vasnetsov, народные угодники.
Vasnetsovs painting in Bogatyrs, its monumental forms, noble decorative qualities, inspired a different approach to appreciating art than before, leading to the birth of new achievements and revelations. It can be said that Russian painting of the twentieth century emerged from Bogatyrs by Vasnetsov.
In April 1898, Vasnetsov visited Pavel Tretyakov. For several minutes in silence, he looked at the painting that covered the entire right wall of the artists studio, and the question of acquiring Bogatyrs for the gallery was decided. The painting took its permanent place in the Tretyakov Gallery. This was one of the last acquisitions by Pavel Mikhailovich.
With the completion of the painting, the idea of a personal exhibition of the artist became urgent. Such an exhibition was organized in March-April 1899 at the premises of the St. Petersburg Academy of Arts. It featured thirty-eight works of painting. The center of the exhibition was the most significant, according to Stasov, work – Bogatyrs.

In 1898, the canvas was painted with oil and is now in the Tretyakov Gallery in Moscow, Russia.

Even during his studies at the Academy of Arts, Vasnetsov showed a penchant for folk roots. During those years, he created about two hundred illustrations for Narodnaya Azbuka, Soldatskaya Azbuka by Stolpyansky, and Russkaya Azbuka dlya detei by Vodovozov. He also illustrated fairy tales such as Konk-Gorbunok and Zhar-ptica. In 1871, a pencil sketch of the future famous painting Bogatyri was created, and since then, this subject matter did not leave the artist.

In the spring of 1876, Vasnetsov went to Paris for a year, where I. E. Repin and V. D. Polenov were already working. Thanks to Repin, upon arrival in Paris, Vasnetsov was immediately involved in studying and understanding the rich and intense artistic life of the French capital. Debates and discussions held at exhibitions were often moved to A. P. Bogolyubovs studio, where Russian painters often gathered. All this intensely inspired Russian artists to think about a national painting school. Repins Parisian canvas Sadko in the Underwater Kingdom (1876), for which Vasnetsov posed as Sadko, although it remained his only work on that theme, clearly indicated possible paths for national searches. In turn, when Vasnetsov once visited Polenovs Paris studio, he quickly painted the famous sketch Bogatyri (1876), expressing his mature vision of epic Russian history. Vasnetsov gave this sketch to Polenov, but the latter agreed to accept the gift only after the large canvas was completed. This event occurred in 1898, and since then, the sketch has been part of Polenovs collection of paintings in the museum he organized.

In early 1885, Viktor Mikhailovich Vasnetsov received an invitation from A. V. Prakhov to participate in painting the newly built Vladimir Cathedral in Kiev. Vasnetsov had a unique quality that often surprised those around him: he could simultaneously perform the most diverse and seemingly incompatible tasks. For example, while intensely working on the frescoes of the Vladimir Cathedral, he also found time to reflect on the monumental canvas Bogatyri, which he brought with him from Moscow to Kiev, and to work on the painting Ivan-Tsarevich na Serom Valke, which he exhibited in 1889 at the exhibition of the Association of Traveling Exhibitions in St. Petersburg; he also created theatrical sketches and made illustrations for books, not to mention the numerous landscapes and portraits he painted during his time in Kiev.

It turned out that almost three decades passed between the first pencil sketch (1871) and the large canvas Bogatyri (1898), which crowned the painters heroic cycle. More than two decades separated the Parisian sketch from the painting.

I worked on Bogatyri, perhaps not always with due intensity... but they were always before me, my heart was drawn to them, and my hand reached out! They... were my creative duty, an obligation to my native people, the artist recalled.

Bogatyri is Viktor Vasnetsovs largest and most significant painting—a powerful epic song of Russia, its great past—a painting intended to express the spirit of the Russian people.

Vasnetsov breathed with ancient Rus, the ancient Russian world, the ancient Russian spirit, feeling, and mind, noted critic V. Stasov. And here, the artist demonstrates his deep understanding of Ancient Rus and the characters of ancient Russians.

In accordance with folklore images, Vasnetsov developed the characters of his персонаж. In the center is Ilya Muromets. Ilya Muromets is simple and mighty; he exudes a calm, confident strength and wisdom gained from life experience. Strong in body, despite his imposing appearance—with one hand raised to his eyes, holding a палица, and a spear in the other—he is full of kindness, generosity, and goodwill. The warrior on the right, the youngest, bold by nature – Alesha Popovich. A young handsome man, full of courage and audacity, he is a soul of a person, a great storyteller, singer, and guslar; he has a bow with a spear in his hands, and a gusli is attached to the saddle. The third warrior, Dobrynya Nikitich, in accordance with folklore, is representative and majestic. The delicate features of his face emphasize his refinement, his knowledge, culture, thoughtfulness, and foresight. He can perform the most complex tasks that require ingenuity and diplomatic skill.

The heroes, as was customary in realistic painting and in accordance with Vasnetsovs creative principle, are concrete; their costumes, weapons, chainmail, and stirrups are historically accurate. The warriors have a memorable appearance and яркие character traits. Only these characters are not genre-based but heroic.

You see all the heroes at once. They are presented as if from below, from the ground, and thats what makes them look торжественно and monumentally, embodying народную strength.

The artist did not skimp on details; every element in the painting has its meaning. The warriors stand on the border between a field and a forest. A superb master of evocative landscapes, Vasnetsov brilliantly conveys the состояние of nature that resonates with the mood of the heroes. The movements of the horses and the развевающиеся horse manes echo the yellow ковыль grass. White, heavy clouds are swirling in the sky. The free wind gathers them into clouds, blowing across the sun-scorched earth. A predatory bird soaring above the edge of the forest and the gray burial mounds add an additional sense of danger. But the entire appearance of the heroes speaks of the reliability of these defenders of Rus.

In ancient folklore and songs, a hero is often not only a warrior but also a богоугодный person, a hero in humility, in poverty. Such are the heroes of Vasnetsov, народные benefactors.

The painting itself in Bogatyri, its monumental forms, and благородные decorative qualities pushed towards a different appreciation of достоинств in art, leading to the birth of new завоеваний of his revelations and secrets. One can say that Russian painting of the twentieth century emerged from Viktor Vasnetsovs Bogatyri.

In April 1898, Viktor Vasnetsov visited Pavel Tretyakov. For several minutes in silence, he gazed at the painting that covered the entire right wall of the artists studio, and the question of acquiring Bogatyri for the gallery was resolved. The painting took its permanent place in the Tretyakov Gallery. This was one of the last acquisitions by Pavel Mikhailovich.

With the completion of the painting, the idea of a personal exhibition of the artist became urgent. Such an exhibition was organized in March-April 1899 at the premises of the St. Petersburg Academy of Arts. It featured thirty-eight works of painting. The center of the exhibition was the most significant work, according to Stasov—Bogatyri.

класс, супер:)))

он писал ее не30лет а 20лет

это красивая картина не могу выразить свои слова как я учитель могу сказать точно что васнецов писал эту картину у меня стариная пристариная книга там всё сказано о васнецове он писал эту картину 24 года! вот и всё всем сасибо! огромное до свидания

Вы учитель русского языка и литературы??)

Какие непоправимые ошибки с такой должностью!!! Позорище!

6 ошибок, если не больше. Я понимаю, что это только интернет, но все ровно...

выручели

фууу. где у вас орфография у всех... пипец

спасибо!!! картину видно чётко!!!

Спасибо большое я по всем картинам получила 5

Спосибочки вы мне очень помогли написати описание героев!

мне нужно сочинение на тему богатыри а не картинки

Сколька картин написал Васнецов???

супер картины

Мне очень нравится картина. В ней столько эмоций! Я бы тоже хотела рисовать как Васнецов.

Добрыня Никитич — второй по популярности после Ильи Муромца богатырь эпоса Киевской Руси. Он часто изображается служилым богатырём при князе Владимире.

Былины нередко говорят о его долгой придворной службе, в которой он проявляет своё природное “вежество”. Часто князь даёт ему поручения: собрать и перевезти дань, выручить княжую племянницу и проч.; часто и сам Добрыня вызывается исполнять поручение, от которого отказываются другие богатыри. Добрыня — самый близкий к князю и его семье богатырь, исполняющий их личные поручения и отличающийся не только храбростью, но и дипломатическими способностями.

Добрыню иногда величают князем (Киреев. II, стр. 11), а иногда племянником Владимира (Киреев. II, 19, 22, 45). Он умён, образован (Киреев. II, 49) и отличается разнообразием дарований: он ловок, на ножку повёрток, отлично стреляет, плавает, играет в тавлеи, поёт, играет на гуслях.

Добрыня Никитич может быть отождествляем и с рязанским богатырём Добрыней по прозвищу "Золотой пояс", также известным по литературным памятникам.

Алёша Попович — фольклорный собирательный образ богатыря в русском былинном эпосе. Алёша Попович как младший входит третьим по значению в богатырскую троицу вместе с Ильёй Муромцем и Добрыней Никитичем.

Алёша Попович — сын ростовского попа Ле (в) онтия (редко Фёдора). По некоторым утверждениям Алёша Попович родом из Пирятина (Полтавская область). По историческим данным, он часто бывал на Пирятинских ярмарках, помогал людям и имел богатырскую силу. В один из своих приездов в Пирятин Тарас Шевченко написал думу об Алёше Поповиче. Алёшу Поповича отличает не сила (иногда даже подчёркивается его слабость, указывается его хромота и т.п.), но мужество, удаль, натиск, с одной стороны, и находчивость, сметливость, хитроумие, с другой.

В целом образ Алёши Поповича отражает определённую противоречивость и двойственность.

Обыкновенно считается, что историческим прототипом Алёши Поповича послужил суздальский боярин Александр (Олеша) Попович. Согласно летописям, это был знаменитый “храбр” (отборный воин), служивший сначала Всеволоду Большое Гнездо, а затем его сыну Константину Всеволодовичу против его брата и претендента на владимирский стол Юрия Всеволодовича, причём Александр Попович сразил в поединках нескольких лучших воинов Юрия. Со смертью Константина и вокняжением Юрия (1218) он отъехал к киевскому великому князю Мстиславу Старому.

Около 1219 г. он призвал ростовских богатырей идти на службу к великому князю киевскому Мстиславу Романовичу Старому. В никоновской летописи о нём говорится: "В лето 1000 прииде Володарь с половцы к Киеву... И изыде нощию во сретение им Александр Попович и уби Володаря, и брата его и иных множеств половец изби, а иных в поле прогна. И се слышав Володимер и возрадовася зело".

В числе остальных семидесяти (!) богатырей Александр Попович погиб в битве на реке Калке 31 мая 1223 г., первом большом столкновении Великой Руси и Великой Степи. Об этом сообщает Суздальская летопись (рукопись XV века): "И Александр Попович ту убиен бысть с иними 70 храбрых"

картина супер, Васнецов неповторим. Жаль что его сейчас нет.

а можно узнать ТОЧНОЕ описание его картин?

МНЕ ОЧЕНЬ ВСЕ ПОНРАВИЛОСЬ!!!

СПАСИБО ЗА ВСЕ @@@!!! ***

какой язык у этой картины?

мнебы сколько картин у него

красавец художниксогласы

Уважаемая ЛИЛЯ. не надо распросттранять фальшивую информацию. ни каких 30 лет не было. "Васнецов работал над картиной почти двадцать лет"

учите историю и лучше всего из книг. а не из спама интернетовского

я согласен

The Three Bogatyrs.jpg
Viktor Vasnetsov
Bogatyri, 1881-1898
Canvas, oil. 295.3 x 446 cm
State Tretyakov Gallery, Moscow

Bogatyri is a painting by Viktor Vasnetsov. The common name of the painting, The Three Bogatyrs, is incorrect. Vasnetsov worked on the painting for almost twenty years. On April 23, 1898, it was completed and soon purchased by P. M. Tretyakov for his gallery.
Contents
Plot
V. M. Vasnetsov in front of the painting Bogatyri. Moscow. 1898.

V. M. Vasnetsov (in a letter to P. P. Chistyakov) described the painting as follows: Bogatyrs Dobrynya, Ilya and Alesha Popovich on a bogatyrs sortie – they notice in the field, is there an enemy anywhere, are they offending anyone? [1].

The painting depicts three bogatyrs – Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets and Alesha Popovich (the main characters of Russian bylinas). In the middle on a raven horse is Ilya Muromets, looking into the distance from under his palm. The warrior has a spear in one hand and a bulat palitsa in the other. To the left on a white horse is Dobrynya Nikitich, taking a sword out of its scabbard. To the right on a chestnut horse is Alesha Popovich, holding a bow with arrows. He is young and slender compared to his comrades. Alesha Popovich has a quiver on his side. The three bogatyrs stand on a wide plain that transitions into low hills, amidst withered grass and occasionally visible small fir trees. The sky is cloudy and ominous, signifying the danger threatening the bogatyrs.
The emergence of the idea of the painting
V. M. Vasnetsov. First sketch for the painting Bogatyri, 1871-1874.

V. M. Vasnetsov described the emergence of the idea of the painting as follows [2]:

I came across a sketch of three bogatyrs. I painted it in Polenovos studio. We were talking about Repins underwater kingdom, and then Vanya showed Chistyakovs letter. The wise teacher sent advice from afar.

Tell him, he asked to convey, that in his painting it is not the color of the water that sets the tone, but rather the impression of the bylina should set the tone for the water and everything else; the water is irrelevant here. The color and thickness of the water can vary, but a bylinas is one. Chistyakovs words about a bylinas reminded me of an old thought. I sketched it with a pencil, or maybe charcoal, immediately upon returning from Ryabovo: shaggy, mighty horses, a mighty trio of bogatyrs.

And so it appeared before my eyes: hills, expanse, bogatyrs. A wondrous childhood dream.

I painted it in one sitting, gave it to Vanya as a gift, and he looked at it sternly, in Chistyakovs style – that was him, the ability to be responsible for all art and care about each drawing. Dobrynya Nikitich is from a merchant family. He is dressed in expensive armor with a shield in his hand, decorated with stones.

Interesting facts
V. M. Vasnetsov. Peasant Ivan Petrov. Study for the painting Bogatyri. 1883. State Tretyakov Gallery.

The prototype for Ilya Muromets was a peasant from Vladimir province, Ivan Petrov (later – coachman of the village of Bolshiye Mytischi), whom Vasnetsov captured in a study in 1883 [3][4].
In bylinas, Dobrynya is always young, like Alesha, but Vasnetsov somehow depicted him as an elderly man with a luxurious beard. Some researchers [5] believe that the features of Dobrynyas face resemble the artist himself.
The painting became the reason for many anecdotes and theatrical miniatures.

Notes:
↑ Letter from V. M. Vasnetsov to P. P. Chistyakov, April 25, 1882.
↑ Quoted in: Bakhrevsky V. A. Viktor Vasnetsov. / Series Life of Remarkable People. – M.: Young Guard, 1989. – ISBN 1-235-00367-5
↑ Letter from V. M. Vasnetsov to I. E. Tsvetokov, Moscow, December 11, 1911.
↑ Kovalenskaya N. N. V. M. Vasnetsov. // History of Russian Art. / Under the general editorship of academician I. E. Grabary, a full member of the Academy of Arts of the USSR V. S. Kemenov and a corresponding member of the Academy of Sciences of the USSR V. N. Lazarev. Volume IX. Book second. – M.: Nauka, 1965. P. 114.
↑ Krasnov N. V. Conversations about art. – M.: Art, 1965

Links:
Bogatyri in the database of the Tretyakov Gallery
The painting Bogatyri on the GoogleArtProject website
About the painting Bogatyri on the website History of Art.
Bogatyri // from the book Wonderful canvases. – L., 1966. P. 298.

Categories:
Paintings in alphabetical order
Paintings by Viktor Vasnetsov
Paintings from the collection of the State Tretyakov Gallery

Очень хорошая и красива картина!!!

$klassnau kartina!!! $

как он это нарисовал?? я поражаюсь

Слава Богу что мы Русские!

класс

ООчень мастерство видно! как такую красоту нарисовать можно?

Класс! Моя любимая картина у Васнецова!

классно

Илья Муромец ЖИРТРЕСТ!!!

очень красивые картины эти художники правда великие люди.

очень выручили в школу на сочинение просли принести на флешки картину васнецова а я поднял руку и вот 5 часов лазил по интернету но так и не нашел а потом смотрю осталась 1 подпункт который я не смотрел раз а там эта картина в большом разрешение я афигел поэтому и пишу этот коментарий!!!

Картина Три богатыря сочинение

Картины Виктора Васнецова, уже давно считаются большим достоянием и широко ценятся во всем мире. Кроме того, они совершенно уникальны, в каждой из них хранится тайный, неизведанный смысл.
В стиле народной фольклорной тематики была нарисована известная картина “Три богатыря”. На полотне изображены три русских богатыря, герои народных былин: Добрыня Никитич, Алёша Попович и Илья Муромец. На переднем плане картины, не зря расположены лошади с богатырями — они символизируют великую силу русского народа. Что интересно, амуниция и сбруя лошадей не вымышленная, перед написанием картины, Васнецов долго посещал музеи, изучая подробную историю былых времен. Фоном этого шедевра стало поле, которое показывает всю широту русской души.
Глядя на это полотно просто удивляешься как аккуратно и в то же время точно оно сделано. Каждый мазок кисточки занял свое место, каждая деталь прорисована настолько точно, что хочется смотреть и выискивать какие-то “секреты” художника. Только посмотрите на мужественные лица богатырей — им не страшны никакие преграды.
Подобные произведения заставляют нас гордиться своими художниками. Главное, научиться понимать смысл нарисованных картин, ведь каждый автор — большой философ, а каждая картина как непрочитанная книга.

Васнецов, описание картины “Три богатыря”
Картина, которая была написана русским художником Виктором Васенцовым под названием “Богатыри” как нельзя лучше отражает всю суть его творчества, связанного с темой русского народного эпоса. Зачастую эта картина имеет еще одно название – “Три богатыря” и это как нельзя лучше передает все содержание полотно, на котором изображены три русских витязя, которые олицетворяют собой такие качества как сила, достоинство и надежность. По отдельности каждый из этих троих сказочных персонажей хорошо известен всем, кто читал или слушал русские народные былины. Каждый из них облачен в доспехи воина и держит в руках оружие. Богатыри бдительно наблюдают за порядком и зорко смотрят за просторами земли Русской.
Конечно же, всем нам известны имена каждого из богатырей, которые возникли из истоков древнейших былин и сказаний. В самом центре картины расположен мужественный и преисполненный силами Илья Муромец, а слева от него – Добрыня Никитич, который отличается незаурядной смекалкой и широким кругозором. Алеша Попович находится по правую руку от Ильи Муромца, известно, что этот юноша весьма мил, склонен к романтике и весел.
Рука Ильи Муромца крепко сжимает копье, Добрыня Никитич вытаскивает меч из ножен, а Алеша Попович владеет луком. Все трое витязей осуществляют собой противопоставляющую силу, направленную против татаро-монгольского ига и напоминает зрителю о том, что на русской земле всегда были герои, которые могли ее защитить.

Сочинение по картине Васнецова Три богатыря

Данная картина прекрасно изображает русский мотив культуры в лице этих трёх богатырей. Их взгляды осматриваю просторы русских земель. В случае нападения врагов, богатыри смело бросаются на защиту крестьян.
Сидят эти три богатыря на трёх лошадях – это признак того что в самый быстрый миг направятся они в бой. Разновидность цвета лошадей является показателем различия между богатырями по рангу и силы, но они равные по обязанностям перед русским народом.
Каждый из них держит разный вид оружия. Смысловая нагрузка картины становится явной и понятной когда мы соединяем эти три оружия: меч, копьё и лук – у нас получатся полный набор для вооружённой армии.
Заднее изображение картины открывает нам прекрасные холмы русской земли. Небо облачное, по этому факту устанавливается ясность что период не самые легкий настигает этих самых богатырей. Придётся им сражаться долго и мучительно за Россию.
Доспехи богатырей изготовлены из стали. Эти доспехи охраняют от удара меча или копья. При этом у каждого есть щит. Щит это символ полного заслона от вражеских ударов.
В целом, картина изображает идеальный взгляд на русскую армию давних времён.

Сочинение по картине В. Васнецова "Три богатыря"

На одной из своих уникальных картин известный художник В. Васнецов изобразил трех могучих богатырей, о которых пишется в русских былинах. Облачившись в боевые кольчуги, они важно сидят на своих верных конях. Взгляды их суровы и устремлены вдаль, видимо, непрошеные гости наступают.

Слева на белом полным решимости коне сидит Илья Муромец, вид у него грозный, а правая рука уже наполовину вытянула меч из ножен, он настроен к драке, и не намерен медлить ни минуты. Нахмурив брови, он смотрит ястребиным взглядом, готовый прожечь насквозь.

На втором величавом вороном коне, взобравшись на небольшой холмик, восседает Добрыня Никитич – богатырь Руси-матушки. Ко лбу его рука приложена, как будто высматривает вражеское войско. Вооружившись булавой и копьем, он выглядит сильным и непобедимым.

Завершает великую тройку Алеша Попович, крепкий удалой молодец. На поясе виднеются боевые стрелы, а в руках красуется его священный лук. Взор молодого героя былинных сказаний хитер и непоколебим, а конь под ним усталый и заезжий, не одну битву, видно, он пережил.

Художник очень четко выразил мощь и величие трех богатырей, а грозовые тучи за спиной еще сильнее подчеркивают их мужественный образ. Ни капли жалости или страха не пробегает по их лицам, только нетерпение наказать скорее врагов.

Образы трех богатырей на картине Васнецова

Картина “Богатыри” Васнецова – шедевр реалистичной сюжетной живописи. Как и во многих других работах художника в основу взят сюжет русского фольклора. На полотне изображены три героя былин Древней Руси – Илья Муромец, Алеша Попович и Добрыня Никитич. Богатыри запечатлены на картине вечно стоящими на страже, осматривающими родные земли, дабы ни один басурманин не посмел позариться на них. Вроде бы только три героя изображены на полотне, но на самом деле на нем показана вся мощь Древней Руси, великий и могущественный дух русский, который не страшиться врага, а смело ждет его у ворот, готовый к битве. А в каждом богатырском образе Васнецов сумел передать отдельные черты, свойственные своему народу: в Илье Муромце – опыт, в Добрыне Никитиче – смелость, в Алеше Поповиче – душевность. Это все можно заметить при детальном осмотре экспрессивной прорисовке лиц богатырей. Как только вы обратите внимание на это – заговорит вся картина, каждый элемент пейзажа, каждый нарисованный жест. Тогда начинаешь по-другому понимать смысл данной живописной работы.
Русский народ по-своему продемонстрировал любовь к этой картине – с помощью юмора и пословиц. Просто восторженных слов было бы мало, чтобы выразить настоящую гордость за этих героев и восхищение от работы мастера, которую втайне испытывает каждый русский человек.

супер

супер мне нужно как раз это!!!

Норм так, спс

Привет из 2015!!!

Всё клас васенцов малодец. Я люблю такие картины

Вова ты очень умный в " " Васенцов пишется вот так Васнецов

я просто обожаю васнецова

Сочинение

Картина русского художника Васнецова – “Богатыри” является не просто одной из самых известных картин живописца, но и, пожалуй, одним из самых узнаваемых художественных произведений в истории российского искусства. Но, помимо потрясающей прорисовки деталей и живости образов былинных витязей, данная картина обладает некой мистической притягательностью. Эта притягательность объясняется наличием образов, вложенных в картину.

Критики объяснили сюжет картины следующим образом: богатыри вблизи от поросли ёлок, являются символом преемственности поколений, великого прошлого Руси и великого будущего России.

Но смысл, в первую очередь, в фигурах самих богатырей, смотрящих на нас сквозь полотно картины, и каждый из них несёт в себе нечто особенное. Внимательный взор Ильи говорит о необходимости постоянного досмотра границ земли русской и готовности выдвинуться на её защиту. Поза Добрыни несёт в себе схожий смысл, ведь ясно, что в данный момент богатыри не видят неприятеля, но, тем не менее, Добрыня держит меч наполовину обнажённым. С этой точки зрения из общей концепции выбивается вид Алёши Поповича, расслабленного, расправившего плечи и немного откинувшегося назад, что говорит о его полной уверенности в своих силах, смелости и молодёжной удали.

Зная историю России, полной войн, нашествий и бедствий, все эти события стали причинами формирования в русском менталитете чувства постоянной готовности взяться за оружие и отражать натиск неприятеля. Витязи, особенно возрастные Добрыня и Илья, словно находятся в постоянном напряжении, и, видимо, за свою жизнь им не раз приходилось пускать свои мечи в бой.

Добавьте к этому религиозность русского общества и веру в святую троицу, защищающую Русь.

Но жизнь внесла свои коррективы и дала понять, что главная святая троица для России – её богатыри, её защитники, её армия. Недаром Император Российской Империи Александр III говорил, что у России лишь два друга – её армия и флот. А может быть, образ богатырей и есть образ троицы, обозначающий, что сам Бог покровительствует России в её невзгодах.