Garden of Earthly Delights Hieronymus Bosch (1450-1516)
Hieronymus Bosch – Garden of Earthly Delights
Edit attribution
Download full size: 8200×4543 px (6,6 Mb)
Painter: Hieronymus Bosch
Location: Prado, Madrid.
This painting is the most famous triptych by the Dutch artist Hieronymus Bosch. The reproduction is so called because of its central part, which is devoted to one of the sins - lust. The modern name of the painting was given by the researchers. To this day, there is no unambiguous interpretation of the painting. The main feature of the triptych is that the artist tried to convey his ideas through a lot of small details.
Description of Hieronymus Bosch’s The Garden of Earthly Delights
This painting is the most famous triptych by the Dutch artist Hieronymus Bosch. The reproduction is so called because of its central part, which is devoted to one of the sins - lust. The modern name of the painting was given by the researchers. To this day, there is no unambiguous interpretation of the painting.
The main feature of the triptych is that the artist tried to convey his ideas through a lot of small details. The painting itself consists of three parts: the Left sash, the Central part and the Right sash.
The Left Casement depicts the period when the world was created. Heaven and Earth gave life to dozens of animals. The center of the composition is filled with the Source of Life - a tall, thin, pink structure. In the foreground, the author has chosen to show the world before the Flood, and also to depict a scene of how Adam and Eve were tempted and driven out of Paradise.
The central part is considered Bosch’s idyll. It depicts a garden inhabited by naked men and women. Their main occupation is gathering food and a variety of games of lovemaking. You can see a couple of figures that fly through the sky. In addition, huge plants deserve special attention. All together give the impression of innocence and simplicity.
On the Right Sash, or as it is also called the Music Hell, are depicted dead musicians with their instruments. After a careful inspection of this part of the painting, it becomes clear that the author wanted to convey in this way a nightmarish reality.
Various transparent figures, fantastic structures, monsters, and infernal caricatures can be seen in the painting. Some scholars have theorized that with the painting the author was trying to portray human life, in which there is an image of true love and a feast of voluptuousness. Only the simple and detached figures, as well as the positive attitude of the church toward the painting, raise doubts.
Кому понравилось
Пожалуйста, подождите
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
You need to login
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (open in new window).
COMMENTS: 4 Ответы
ДОБРО И ЗЛО
Сосуд наполнен до краёв,
Зло через край переливает.
Грехов достаточно, стихов…
Чего на свете не бывает?
Добро и зло. Слова, слова…
Коль были б ноги у калеки,
Прошёл бы мир огнём – едва
Ползёт сейчас, краснеют веки.
На паперти убога голь.
Убога – значит ли у Бога?
Насколь свою играешь роль,
И сколь ясна тебе дорога?
Я добрый! Мягкая душа,
Я всех дворняг бы обиходил.
Я злой! Не вижу ни шиша
Помимо тьмы – её угодий.
Добро и зло соединить
И даже пробовать не надо.
Но жизнь сумевши полюбить,
Оценишь световые клады.
Даже слов нет! ♥
Ад глазами Иеронима Босха
Пожалуй, один из самых загадочных художников в мировой живописи – Иероним Босх. Не все даже знают его настоящее имя, а названия картин и вовсе исчезли. Его полотна уничтожались, о нем забывали на долгие столетия, но почему-то именно в двадцатом веке его творчество стало таким актуальным.
Ерун Антонисон ван Акен – настоящее имя живописца. В свое время он был очень образован, безупречно разбирался в священном писании, поэтому и стремился донести до менее грамотных соотечественников суть главной книги христианства. Тем не менее для современного зрителя понять полотна художника сложнее, так как некоторые символы, изображенные на его картинах, утратили былое значение. Поэтому, обращаясь к полотнам Босха, необходимо обращаться и к Библии.
Произведение “Воз сена” выполнено в виде триптиха, то есть это практически книга, а само произведение – текст. На закрытых створках мы видим фигуру “путника”, но на самом деле это – иллюстрация притчи “О добром самаритянине”. Художник изобразил себя в роли главного персонажа, который остановился в нерешительности, раздумывая, помочь ли нуждающемуся или пройти мимо. Чтобы понять, как будут развиваться события, зритель должен раскрыть створки триптиха.
Слева изображена история Адама и Евы в раю, история их выбора, который привел к изгнанию и проклятию всего человеческого рода. В центре – сам воз сена, олицетворяющий материальное и моральное благополучие в мире людей. Персонажи на этом полотне готовы на все, лишь бы взобраться на повозку, они убивают друг друга, дерутся, падают под колеса. Среди всего хаоса они не видят, что возом управляют демоноподобные создания, направляя его в преисподнюю. Не замечают суетящиеся люди и Спасителя над ними, ведь они ослеплены борьбой за приземленное счастье, которое рассыпается в руках, подобно соломе. На правой части Босх изображает Ад, населенный кошмарными существами, где в муках истязаются души грешников, забывших что душевное благополучие намного важнее материального.
Когда зритель закрывает створки триптиха и снова сталкивается с вопросом, как же поступить доброму самаритянину, он легко находит ответ. Ведь именно бескорыстная помощь ближнему поможет человеку спастись.
Безжалостное отношение к грешникам прослеживается и другой работе художника – “Сад земных наслаждений”. На закрытых створках изображен момент сотворения мира. Бог возвышается над землей, на которой пока еще нет людей, и читает книгу. Когда триптих открывается, первое, что предстает взору – снова Адам и Ева в райском саду и напоминание о выборе, который они сделали. По центру – веселящиеся и пирующие люди. Художник изобразил их в окружении ягод – символов праздности и беспечности, так как ягоды не дают насыщения, а, подобно пустым удовольствиям, дают только сладкий вкус. Под ногами у толпы, в грязи рассыпаны жемчужины – символы человеческой души. Таким образом, Босх изображает выбор, который сделали люди, когда предпочли плотские утехи и потеряли свои души. А справа – Ад, как расплата за праздную жизнь, полную греха.
В конце концов, тема морального выбора никогда не была настолько актуальной, как сейчас, во время изобилия удовольствий и доступных развлечений. Может быть именно поэтому человечество и вспомнила Иеронима Босха.
Круто! Ты освоил copy/paste! Теперь можешь плагиатя прослыть за интеллектуала!
You cannot comment Why?
The picture has something of this: collection, design, people, nature, rabbit, child, decoration, sketch, artistic, symbol, set.
Perhaps it’s a painting of a group of people in a field with animals and people on the other side of the painting.