Hermitage ~ part 14 – Bonnard, Pierre - Early Spring. Little Fauns
На эту операцию может потребоваться несколько секунд.
Информация появится в новом окне,
если открытие новых окон не запрещено в настройках вашего браузера.
Для работы с коллекциями – пожалуйста, войдите в аккаунт (open in new window).
Поделиться ссылкой в соцсетях:
COMMENTS: 4 Ответы
Восхитительно, сама нежность
Вот образчик того, о чём я писал в предыдущем комментарии. Может быть, что рассматривая оригинал картины, да ещё при определённом освещении и под определённым углом, можно увидеть нечто необычное. Но ради этого не стоило бы и писать такие картины. Вот в этом "Маленьком фавне" не вижу никакой красоты и не чувствую никакого искусства. Рисунок человека, который учится рисовать.
Весна в Киргизии?
Впечатление есть. А что еще надо? Впечатление легкости, прозрачности, что – то неуловимо светлое и ясное. Это ж импрессионизм. Философских идей и темных извращенных сторон жизни тут не ищите.
You cannot comment Why?
A cluster of bare trees occupies the left foreground, their branches reaching across the composition like skeletal fingers against a hazy sky. Their starkness contrasts with the suggestion of budding foliage visible further back in the scene. A dark vertical element, likely a tree trunk or architectural feature, anchors the left edge and provides a compositional counterpoint to the receding landscape.
In the lower left corner, two figures – seemingly mythological creatures – are depicted. They appear youthful and vulnerable, their bodies rendered with a delicate touch that emphasizes their connection to nature. Their placement in the foreground draws immediate attention, yet they remain integrated within the broader environment rather than dominating it. One figure seems to be gesturing outwards, as if inviting the viewer into this tranquil space.
The background reveals a village or settlement nestled amongst rolling hills. Buildings are rendered with simplified forms and subdued colors, blending seamlessly with the surrounding landscape. A winding path leads towards these structures, suggesting a sense of journey or connection between the natural world and human habitation.
The overall effect is one of gentle melancholy and understated beauty. The artist seems less interested in depicting a literal representation of reality than in conveying an emotional atmosphere – a feeling of quiet contemplation and the subtle renewal inherent in early spring. Theres a deliberate ambiguity to the scene; the lack of sharp detail encourages a subjective interpretation, allowing the viewer to project their own feelings onto the landscape. The presence of the mythological figures hints at a deeper symbolic layer, suggesting themes of innocence, vulnerability, and the enduring power of nature.